Histoire d'un autre paumé...

Humeur du moment:

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J’y suis allé, je les ai vus et je les ai adorés…

Je vous parle du groupe Phœnix que j’ai eu l’occasion d’aller applaudir hier soir à l’Ancienne Belgique à Bruxelles…

Si pour beaucoup le groupe semble inconnu aux premiers abords, il vous suffit d’écouter leur premier gros tube pour vous dire « Bein oui, je connais », je vous parle ici du morceau « If I Ever Feel Better » titre de leur premier album…

En tous cas, concert plus qu’agréable et bien plus rock que ce que je pensais, ce qui ne fut pas pour me déplaire !!! Certainement un des concerts les plus rocks que j’ai vu jusqu’à présent !!!

Si les groupes versaillais sont à leurs débuts, boudés par les charts français, ils s’exportent généralement plutôt bien à l'échelle internationale : c’est le cas d’Etienne de Crécy et de Air, dont la French Touch sonore à d’abord défrayé la chronique Outre Manche, mais aussi de Phœnix, dont la pop mâtinée d’électro a fait fureur dès sa première sortie dans les bacs hors des frontières hexagonales. Depuis, le groupe a su aussi s’imposer avec brio en France…
Les futurs membres de Phœnix, Deck D’Arcy (basse), Thomas Mars Jr (chant) et Christian Mozzalai (guitare), se sont rencontrés sur les bancs du collège et fondent leur premier groupe en 1991, lorsqu’ils débarquent au lycée Hoche, à Versailles. Quelques années plus tard, le frangin de Christian, Laurent Broncowitz (seconde guitare), vient compléter la formation qui prendra le nom de Phœnix en l’an 1997. La même année, Phœnix crée son propre label, Ghetto Blaster afin d’éditer leur premier deux titres, « Party Time ».

En 2000, Phœnix publie alors une première galette intitulée « United », et composée entièrement en anglais. En effet, pas question pour le groupe d’utiliser une seule seconde leur langue maternelle, qu’il ne trouve pas assez adaptée à leur son résolument anglo-saxon. Néanmoins, les quatre compères trouvent quand même quelques sources d’inspirations dans le registre francophone en la personne de Serge Gainsbourg notamment ou Voulzy.

« United » marche du tonnerre en Grande Bretagne, aux States, mais aussi dans le reste de l’Europe, tandis qu’en France, tout le monde se plaît à descendre en flèche Thomas Mars Jr et sa bande. Les critiques fusent : "musique californienne", "gosses de riches", "disque d'agrément" ou "pop d'ameublement" selon le quotidien Libération en juin 2000. Ainsi, les titres de Phœnix se sont retrouvés très vite taxés de simples morceaux faciles écrits par des friqués pour d'autres friqué(e)s...

Cependant, les mauvaises critiques n’empêchent pas le groupe de persévérer, loin de là : après avoir écumé les salles de concerts des pays admirateurs de leur musique, Phœnix se retrouve sur la bande originale du film « Lost in Translation » de Sofia Coppola, puis sur la B-O de « XXL » des frères Farrelly.

En 2003, Phœnix retourne ensuite en studio pour enregistrer leur deuxième album, « Alphabetical », qui sort en mars 2004. C’est le carton pour Phœnix qui est célébré par toute la critique spécialisée, et par les médias français notamment. Réalisé par Tony Hoffer, producteur génial qui a officié auprès de Beck et Air entre autres, cet excellent second opus qui oscille brillamment entre pop 70’s, électro, folk, hip hop et funk, permet au groupe d’atteindre la consécration et de mettre à ses pieds un très vaste public. Aujourd’hui, en France comme ailleurs, toute la presse branchée ne jure plus désormais que par Phœnix.

En 2006, Phœnix fait de nouveau faire beaucoup parler de lui puisque le groupe a sorti en mai un troisième album, « It’s Never Been Like That ».

Très autobiographique, le troisième album du groupe français porte bien son nom puisque les dix morceaux qu'il contient donnent à voir une nouvelle facette de Phœnix… plus rock que les albums précédents, avec une composition différente des opus précédents mais avec la patte "Phœnix", reconnaissable entre toutes.

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Allez, c’est parti… ma tournée des concerts débute cette semaine !!!

Au programme d’ici fin décembre :

14/10  The Pipettes au Botanique

19/10  Tété +  Samir Baris en première partie au Botanique

22/10  Cirkus Feat Neneh Cherry au Botanique

27/10  Ayo au Botanique

13/11  Phoenix à l’Ancienne Belgique

06/12  Jean-Louis Murat au Botanique

18/12  Sarah Bettens à l’Ancienne Belgique

Viiiiiiiiiiiiiite que ça commence, j’ai envie de vibrer !!!!

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Télépopmusik est le fruit l’association de trois musiciens passionnés de musique électronique. Issus de formations musicales éclectiques, chacun des membres a su trouver sa place au sein du groupe. Fabrice Dumont se charge de l’écriture et des arrangements, Stephan Haeri, ingénieur du son de formation, crée les ambiances sonores, quant à Christophe Hétier, Dj à ses heures, il s’occupe de la finition et scratche les morceaux.
Dans les années 90, les Télépopmusik composent leur premier titre " Sonic 75 " qui paraît sur une compilation. L’accueil est chaleureux et le trio prend de l’assurance. Ils présentent ensuite avec succès leur titre " Breathe ", le premier extrait de l’album " Genetic world " (que je vous conseille vivement). Le trio parisien élabore une musique pop électronique enrichie d’inspiration hip-hop, jazz et house.

Site officiel : www.telepopmusik.fr

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Prenez une pincée de jazz, une pincée d'alt-country, ajoutez un filet de Damien Rice, mélangez le avec un peu d’Amos Lee.. Faites cuire ensuite le tout à rythme doux dans une grosse marmitte d'émotion. Une fois que vous commencez à fondre, versez quelques gouttes de divines mélodies et une ou deux cuillérées acoustiques... voilà c'est prêt, vous pouvez maintenant déguster un chanteur originaire du Mississipi Sanders Bohlke et son album du même nom. Certains disent même : « Si Ben Harper et Stevie Wonder avaient un fils, il serait Sanders Bohlke » !!! Tout simplement indispensable à vos papilles auditives !

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Après avoir entendu (André Manoukian parlant de Christophe Willem lors de sa première audition) et lu à différents endroits l’expression « Lo-Fi », j’ai voulu me renseigner sur le sujet !

Alors pour les incultes comme moi…

Dis Papa, c’est quoi le Lo-Fi ?

Vous avez du le remarquer, la mode du « crade » revient de plus en plus fort : jeans troués ou délavés, vestes empruntées à son papy, voire à sa mémé et j’en passe. Pourquoi cette envie de « pas clean », de froissé, de déglingué ?

Parce que le lisse c’est emmerdant (et c’est le cas pour tout !!!!). A force de vouloir créer un modèle pour tout, on finit par se rendre compte que la perfection n’existe que dans les pubs. Et c’est vrai. D’ailleurs les publicitaires l’ont bien compris. Prenez par exemple les affiches pour un savon « qui vous rend la peau lisse et douce » qu’on pouvait voir dans le métro. On y voyait des femmes rondes, fines ou âgées au lieu de la traditionnelle « bimbo ». Ce n’est pas du Lo-Fi mais presque…

Mais quel rapport avec la musique ou la remarque d’André Manoukian ???

L’esprit ou plutôt la créativité n’est plus vraiment légion dans nos bacs ces derniers temps (même si j’aime ça… dixit Amel Bent et tant d’autres)! On sent un véritable appauvrissement culturel avec cet impression de tourner en rond, d’entendre toujours les mêmes choses, de retrouver les mêmes tubes pré formatés (voir le flop de Magalie Vaé, dernière gagnante de la Star Academie 5).

Le Lo-Fi se veut justement dénué de conventions véritables. Il est dans l’âme un mouvement totalement underground, donc ouvert ! Lo-Fi veut dire basse fidélité…

Le pur Lo-Fi est crade, vivant, spontané aussi, un peu déjanté également ! Un bon exemple est celui du musicien qui s’enregistre chez lui en jouant sa musique avec tout ce qu’il trouve ! L’esprit Roots en quelque sorte… (voir mon post sur Cody ChesnuTT)

On note ces derniers temps un net retour aux sources, avec la résurgence de sons typés « d’époque », autant dans la construction des morceaux que dans leur ambiance… Mais le Lo-Fi actuel n’est plus uniquement un retour au sources, c’est une modernisation de l’ancien. On utilise de plus en plus de filtres sonores pour « salir » le son, le rendre plus humain.

En bref, le « Lo-Fi » est un tout ! Il y a l’art Lo-Fi, des fringues Lo-Fi, de la musique Lo-Fi, etc etc etc Sa philosophie est minimaliste et ne cherche pas à cacher ses imperfections, il en est fier !!!

Bon, j’espère avoir éclairé certains sur cette expression… Comme quoi André Manoukian ne dit pas que des conneries quand il se lance dans ses élucubrations…

(Source : www.vinylunity.com)

Humeur du moment:

De retour des Francofolies de Spa (http://www.francofolies.be) mais complètement HS…

Je ne me doutais pas que j’allais me retrouver dans cet état là !

Mais que de bons souvenirs déjà ! Je ne sais même pas par quoi commencer…

Allez, je me lance…

 

Jour 1 :

 

Une confirmation, Pauline Croze (http://www.paulinecroze.com) n’a rien perdu de ses charmes,  Samir Barris (http://www.samirbarris.com) que je n’ai pas assez vu que pour émettre un jugement objectif, Youri Buenaventura (http://yuribuenaventura.artistes.universalmusic.fr) très latino… mais vraiment pas ma tasse de thé !!! Patxi Garat (http://www.patxi.fr) ex de la Starac 3 public très jeune… à découvrir malgré tout et puis... qu’il est agréable de pouvoir croiser son sourire à plus d’une reprise sur Scène, dans une salle d’interview ou au détour d’un café pour un concert quasi privé ensuite, Louis Bertignac (http://www.bertignac.com)  malgré son lot de reprises… une belle surprise lui aussi enfin Katerine (http://www.katerine-website.com) déluré, déjanté, électro, très certainement un de mes gros coups de cœurs…

 

Jour 2 :

 

Dasybox et Blankass très rock et pas ce que je préfère, Axel Bauer (http://www.axelbauer.com) une déception à mes yeux malheureusement, Mickey 3D (http://www.mickey3d.com/main.htm) un groupe plein d’humour et une bonne découverte et enfin Raphaël (http://www.raphael.fm) pour lequel j'ai été agréablement surpris… moins endormant que je ne le pensais !!!

 

Jour 3 :

 

 

Lau (http://www.lau-music.be)... une découverte (encore une), Anne Pierlé & White Velvet (http://www.anpierle.net) … une autre découverte assez spéciale je dois dire, Olivia Ruiz (http://www.olivia-ruiz.com)... une confirmation et enfin Vincent Venet (http://www.vincentvenet.com) qui a réussi à faire sauter sur place tout « le village Francofou », une bonne surprise en somme !

 

Jour 4 :

 

Deux concerts et pas des moindres… Un concert plein d’émotion qui a réussi à en faire pleurer plus d’un… Julien Clerc (http://www.julienclerc.com)! Il nous a refait ce qu’il a fait de mieux durant sa carrière… les classiques qui ont bercé notre enfance ! Que du bon !

Et puis Marc Lavoine (http://marclavoine.artistes.universalmusic.fr) certainement mon artiste préféré en France ! Toujours aussi bon et aussi généreux sur scène… Du pure bonheur malgré la drache nationale qui nous tombait dessus… on est rentrés trempés mais heureux… Et c’est ce qui compte !!!

 

Jour 5 :

 

A coup sur le jour de trop pour moi !

Je suis resté complètement amorphe ce jour là ! Pas moyen de faire grand-chose de moi ! Je me suis laissé guider par la foule ! L’après-midi a été dure à supporter, un carré de verdure pour m’y coucher m’aurait suffit… Ce qui ne m’a pas empêché de profiter de la bonne humeur du « El Tatoo Del Tigre » (http://www.eltattoodeltigre.com)... Mambo Big Band assez impressionnant ! Puis ce fut parti pour une franche déconnade avec Skaira et les Poulycrocs accompagnés de deux guest stars (Lou et les Hollywood Bananas et le Grand Jojo) ! Nous avons ensuite pris la direction de la scène Pierre Rapsat pour y applaudir Cali (http://www.cali-menteur.com)... Une véritable bête de scène, grand spécialiste du « Stage Diving »… mon plus gros coup de cœur assurément ! Cette petite semaine de concerts s’est terminée par la prestation de Jean-Louis Aubert (http://jeanlouisaubert.emi-artistes.biz) … égal à l’image que je m’en étais fait ! Un bon moment tout simplement…

 

Un w-e tout en découvertes... (je sais je me répète, ça doit être l'âge)  

 

On remet ça à l’année prochaine ???

Humeur du moment:

En vacances… parti me ressourcer en musique à Spa et revenir peut-être un peu fou, mais avec des souvenirs plein la tête !!!

Humeur du moment:

Humeur du moment:

Aaaaaaaaaah je sais que ça va en faire chier (oups !) certains…

Mais j’y suis enfin arrivé… Merci Nanou (http://lafeeclochette.skynetblogs.be)!!!!

Il y a enfin un peu de musique sur ce blog !

Je tâcherai d’y mettre des artistes qui me font vibrer…

Le premier que je mets ici à l’écoute est Donny Hathaway avec « A Song for You »…

Cette chanson est toute particulière pour moi du fait que, tout style de musique confondus, c’est ma chanson préférée !

Il y a de ces chansons qui vous font vibrer, qui vous font pleurer, qui vous font dresser les poils sur les bras, qui vous font frissonner et cette chanson en fait partie…

Donny Hathaway

Voilà bien un artiste méconnu. Injustement. Sa voix et ses textes donnèrent à la musique des années 1970 son timbre et un sens certain. Avec Wonder et Gaye, Hathaway est sans doute l’un des chanteurs qui inspira le plus profondément les générations suivantes. Un  homme à la carrière fulgurante et qui s’éteignit 15 étages en contrebas de sa chambre d’hôtel new-yorkaise le 13 janvier 1979.